"Deadman" di Egawa Tatsuya

Autore: Egawa Tatsuya

Anno di prima pubblicazione: 1998

Numero di volumi: 6

Edizione consultata: SC Allman

Editore: Shūeisha

Continua a credere a una bugia.

Fallo fino alla morte, se questa è la felicità che hai scelto.

(da: Deadman)

È il 1976 e le radio giapponesi trasmettono la nuova hit delle Candies, Haru ichiban (Il primo vento di primavera): “Tra poco sarà primavera, perché non lo inviti a uscire? (…) Spogliati di quel pesante cappotto e prova a uscire di casa. Tra poco sarà primavera, che ne dici di innamorarti?”. Al suo ascolto, la liceale Morishima Reiko inizia a sfiorarsi il collo con una penna, lì dove era stata morsa da un vampiro. I piccoli fori lasciati dalle zanne si ingrandiscono a dismisura fin quasi ad assumere la forma di due vagine. Quel morso diventa così la fonte di un piacere onanistico a cui la ragazza non riesce a rinunciare. Ormai c’è poco da fare. Reiko è caduta nella rete di Kurosawa Ryūichi, il tenebroso studente/vampiro proveniente dall’Inghilterra. Soprannominato da tutti il “conte”, Kurosawa crea nella classe un’atmosfera di tensione sessuale, incutendo soggezione agli insegnanti e soggiogando col suo fascino le ragazze. Spinti dalla curiosità, Okada e Kamijo – altri due studenti – iniziano a indagare sul suo conto, rimanendo invischiati in una spirale di orrore e sesso che sembra non avere fine. Ma all’improvviso, tutto cambia. 

Pubblicato a puntate sulle pagine della rivista seinen «SC Allman» a partire dal 1998, DEADMAN sembra voler condurre il lettore nei classici scenari da film dell’orrore, tra morsi, sangue e vampiri. Proseguendo nella lettura, però, ci si accorge che tutto questo non è che un pretesto per permettere a Egawa Tatsuya (n.1961) di salire nuovamente in cattedra e prendere la parola. Non manca nulla in quest’opera che non si sia già visto altrove, a partire da Be free! (1984-88), passando per Golden boy (1992-97) e finire poi con Tōkyō daigaku monogatari (Storie dell’università di Tōkyō, 1992-2001). I personaggi delle storie diventano portavoce dell’autore, ne rivendicano idee, pensieri e istanze; aprono dibattiti sulla natura e sulla debolezza dell’uomo; si infiammano in accese discussioni tra sofismi e maieutica. Egawa non risparmia critiche al sistema scolastico giapponese (l’apprendimento nozionistico, la scarsa competenza del corpo docente, il sistema degli esami di ammissione), ma lo fa con minor ferocia rispetto ad altre opere, forse perché più interessato al tema del relativismo storico e della manipolazione dei manuali scolastici. Dopotutto, la presenza del vampiro millenario gli permette di confutare eventi del passato e mettere in discussione le più incrollabili delle certezze.

Come sempre, però, Egawa spinge troppo sul pedale dell’acceleratore e la storia ne risente. Troppe scene ad alto contenuto erotico; corpi che trasudano di tutto e in eccesso (saliva, sudore, liquidi seminali); troppi discorsi con citazioni colte tratte dall’Hōjōki (Ricordi di un eremo, 1212) di Kamo no Chōmei (1155-1216). Dal terzo volume in poi, la storia sembra diventare ancor più claustrofobica, "costretta" in un ambiente completamente buio (la casa del vampiro) dove ha inizio una lunga chiacchierata tra flashback e rivelazioni. Si ha come l’impressione di assistere a uno spettacolo teatrale dall’inverosimile immobilità degli attori e dalla scenografia povera e scarna (un semplice sfondo nero).

Ma al verboso e corrosivo Egawa, tutto ciò non importa. Rispetto alle parole e al contenuto dei dialoghi, anche il disegno passa in secondo piano. Nonostante non si possa negare l’eleganza di alcune tavole e di alcune sequenze, nel complesso, il lavoro svolto con Deadman risulta essere troppo minimalista e affrettato. Anche se in alcuni casi risulta particolarmente azzeccato il contrasto cromatico tra le silhouette bianche e gli sfondi scuri (e viceversa) (IMMAGINE 1), in altri sembra proprio che l’autore abbia deciso di non disegnare gli sfondi per risparmiare tempo. Quando poi si rende necessario un cambio di scena, ad esempio, Egawa si serve di fotografie piuttosto che di disegni (IMMAGINE 2). Precisa scelta stilistica o semplice fretta di consegna? Opterei per la seconda. Dopotutto, non bisogna dimenticare che in quegli anni Egawa era impegnato su più fronti come nel già citato Tōkyō daigaku monogatari, ma anche con Rasuto man (The last man, 1998- 2001) e Madō tenshi Unpoko (L’angelo Unpoko, 1997-99). L'ossatura di base della storia è notevole, ma Egawa non riesce a trovare il giusto equilibrio tra svago e riflessione. Le dissertazioni sono talmente invasive e dominanti da soffocare tutto il resto. Peccato.